Jugendstilsenteret og KUBE

Fargerike sommerfuglssmykker i blått, grønt og hvitt ligger elegant utstilt på en lys bakgrunn.
To besøkende ser på smykker i en museumsutstilling under rosa vintage-lamper.
Museumsrom med to glassmontere viser smykker under vinduer med blyglassdekor og grønne lister.
Tre hvite utstillingspiedestaller med glassmontere inneholder små kunstgjenstander i et gallerilign.

Jugendstilsenteret og KUBEÅlesund

Livslang kjærlighet til emaljen

Per Bredo Østby er tredjegenerasjons gullsmed. Gjennom et langt liv har han med fagmannens blikk vært en kvalifisert og dedikert samler av norsk emalje. I 2020 bestemte han seg for å donere samlingen til Jugendstilsenteret & KUBE. I utstillingen blir donasjonen vist i sin helhet. Den består av vakre objekter av svært høy kvalitet, med et bredt spekter av verk, teknikker og uttrykk fra de sentrale norske emaljekunstnerne som virket i tiårene rundt 1900, blant andre Torolf Prytz, Gustav Gaudernack, og Marius Hammer. Samlingen representerer med dette en unik presentasjon av norsk gullsmedhistorie innen emaljeteknikken. Østbys generøse donasjon vil utgjøre en grunnstamme i museets faste jugendstilsamling. Vi er takknemlige og stolte over å presentere den til publikum.

Fast utstilling

Emalje

Emalje er en spesialteknikk som hører inn under gullsmedhåndverket. Den har en lang og komplisert produksjonsprosess, som kombinerer håndverksmessige utfordringer og kunstneriske muligheter.

Råstoffet, «glass-fluss», består av hvit sand, pottaske eller soda, og blyoksid. Massen fargesettes av metalloksyder før den smeltes, avkjøles og males til et fint pulver. Pulveret blandes med vann og legges på en flate, oftest av gull, sølv eller kobber. Når vannet er fordampet smeltes emaljen ved høy temperatur, før det slipes og bearbeides til ønsket uttrykk.

Historikk

Emalje et i utgangspunktet et dyrt og eksklusivt materiale med røtter i oldtiden. Etter aristokratiets fall i Europa på slutten av 1700-tallet ble teknikken mindre populær i Vesten. Men på 1880-tallet fikk emaljen sin renessanse, og den ble et yndet materiale innen jugendstilen. Industrialiseringen muliggjorde en rimeligere produksjonsprosess, lavere priser og økt tilgjengelighet. Dette gjaldt særlig trådemalje og speilemalje. Objekter i vindusemalje fortsatte å være i en prisklasse som var uoppnåelig for de fleste, da teknikken er uegnet til industriell produksjon.

Samlingen viser teknikker innenfor hele dette prisspekteret. Arbeidene spenner fra dyrere luksusobjekter til objekter oppnåelige for det bredere lag av folket. De speiler tidens brytninger gjennom objekt typisk for den gamle verden med oljelamper og stearinlys som lyskilder, til strømlinjeformede forenklede arbeider tilpasset det moderne liv.

Kontekst

Tiårene rundt 1900 var en brytningstid mellom den gamle og den nye, moderne verden: Moderne fasiliteter som elektrisitet, dampskip og tog, billigere og bedre trykkemuligheter og økt turisme og flyt av informasjon og idéer. Her hjemme smeltet internasjonale impulser sammen med nasjonsbygging og Unionsoppløsningen i 1905. En fremvoksende middelklasse bidro til økt etterspørsel etter varer og tjenester. I kunsten falt dette sammen med jugendstilens blomstringstid, hvor man med naturen som utgangspunkt ville skape en ny og moderne stil.

Dette var også en brytningstid i gullsmedfaget. På den ene siden dyrket man det gode håndverket som en reaksjon på den industrielle revolusjonens forurensende masseproduksjon av varer av dårlig kvalitet. På den andre iden tok man i bruk tidens nye teknologiske muligheter. Laugsvesenet ble opphevet, og nye utdanningsidealer ble introdusert, med vekt på tegning og kreativitet fremfor mestrenes kopiering av fortidens former. Den moderne industridesigneren ble sentral for å skape gode objekter.


Eksperimenteringsvilje og investering i tekniske nyvinninger gjorde at Norge markerte seg i verdenstoppen innen emaljekunsten. Det ble en viktig eksportartikkel, og norske gullsmeder og designere mottok en rekke internasjonale priser og utmerkelser.

Objektene

Samlingen speiler den økte etterspørselen etter smykker i tiden. Særlig emaljesmykker ble høysete mote. Kombinasjonen filigransarbeid og emalje ble spesielt populært, i tillegg til brosjer i speil-og maleremalje med motiver knyttet til jugendstilens dyrking av naturen. Materialet og motivkretsen ble et symbol på den moderne kvinnen. Emaljeproduksjonen representerte i tillegg en viktig kvinnearbeidsplass.

Periodens emaljeglede viser seg også i et rikt spekter av gjenstander fra bestikk og annet utstyr til festbordet til skriveutstyr, røkesaker og rene pyntegjenstander. Fotorammer og souvenirer speiler tidens nye tendenser.

Opningstider

  • Oktober - april

  • Tirsdag-søndag

    11-16

  • Mai-september

  • Man-søndag

    10-17

  • Stengt

  • 1. jan, 1. mai, 17. mai, 23. - 26. des, 31. des.

Prisar

  • Vaksen

    kr 120

  • Gruppe vaksne (min. 15 pers.)

    kr 100

  • Barn (opp til 18 år)

    Gratis

  • Barn under 15 år må ha følge av ein vaksen

  • Student

    kr 100

  • Billetten inkl. inngang på Fiskerimuseet laurdag - søndag

Kurator: Tove Lande

Livslang kjærlighet til emaljen — Viti — Viti