I workshopserien Framtiderne får unge kunstinteresserte mellom 16 og 26 år være med på spennende arrangement holdt av profesjonelle kunstnere.

Høsten 2024 fikk deltakerne lære teknikken risografi gjennom workshops ledet av kunstnerne Jessica Williams og Marie Payan. Sammen laget de en Framtiderne-fanzine, og serien kulminerte i en pop-up-utstilling i Overlyssalen på Jugendstilsenteret og KUBE.

I slutten av november reiser to av Framtidernes ambassadører til Oslo for å delta på Oslo Zine Fest, hvor fanzinen blir presentert. Her kan du lese mer om hva Framtiderne har gjort denne sesongen, beskrevet av vår Framtiderne-ambassadør Maria Brizida Inacio dos Santos Carvalho.

Prosjektet er et samarbeid mellom Ung i Ålesund/Ålesund kommune og Jugendstilsenteret og KUBE, og støttet av Stiftelsen Kjell Holm.

Hva er riso/risografi?

Riso er en miljøvennlig printe/trykkemetode. Riso er fra 1980-tallets Japan og lagd av Kagaku Corporation. Det fungerer med at du trykker en farge om gangen og man kan bruke stensiler. De kan være tegnet, klippet ut, kollasj, foto og flate objekter som kan skannes og tekst. Fargene som blir brukt er delvis gjennomsiktige og kan blandes med hverandre. Det er begrenset fargevalg, vi hadde bare blå, rød, gul og svart farge. Du kan printe flere ganger for å få nye farger, eller kule design.

Hva er fanzine?

Fanzine også kalt Zine er en utgivelse av en kunstner eller en entusiast som vil vise frem kunsten sin eller det de bryr seg om. Det kan ligne på et magazine eller en avis hvor det er bundet sammen, men det kan ta alle slags former og trenger ikke å være som en bok du åpner. Det kan til og med virke helt tilfeldig hvordan den er satt sammen. Fanzine ble først lagd i 1930- til 1940-tallet av entusiaster av fantasirike romaner og historier (science fiction). De lagde ziner om kunst, historier og dikt som de etterpå delte på konvensjoner. Det ble superpopulært i 1980 til 1990–tallet, når det ble billigere å lage og de ble brukt og lagd av alle som var «amatører» innenfor det de holdt på med.

Hva var prosessen?

Introworkshop med Jessica Williams 12. september

Vår første workshop hvor vi prøvde oss frem med Jessica Williams, en av kunstnerne som er ekspert på risografi og også kurator. Vi prøvde ulike farger og ulike måter å bruke fargene på. Noen av oss gjorde kollasjer mens andre fokuserte på tegning og tekst. Dette var en gøy og fin måte å bli introdusert til en ny måte å lage kunst på. De fleste av oss var ikke kjent med riso og hadde aldri hørt om det. Til slutt skulle alle skrive på en lapp to ord som betydde mye for oss. Alle ordene satt sammen ble: klima/natur, musikk, samhold, identitet og mental helse. Basert på ordene skulle vi lage kunst som reflekterte dem og sa noe om noe vi individuelt ville få frem.

Begynnelsen, 16. oktober

Vi tenkte på ordene vi fikk forrige gang og fikk i oppgave å lage minst 4-5 kunstverk, som deretter neste dag skulle printes. En veldig stor oppgave for bare 3 timer med arbeid, som ble veldig godt jobbet med. Vi satt inne på museet og hadde det gøy og snakket mens vi jobbet med bra musikk, mest Green Day. Denne gangen fikk vi være med Marie Payan, en veldig flink kunstner som ikke bare har ekspertise med riso men også andre medier. Hun var veldig hjelpsom i å gi oss nye perspektiver og tanker for at vi skulle lage det beste ut av våre ideer.

Printing, 17. oktober

Denne dagen var bare dedikert til å printe ut alles kunst. Personlig tenkte jeg at det skulle være raskt, men det tok mye lengre tid enn det. Vi begynte med å sette sammen og å lage en komposisjon enten i A3 eller A4. Etter det var det å velge farger og se hva som passet eller ikke. De fleste av oss valgte rød og blå fordi det er fargene med størst kontrast og favoritten til mange fordi det ser bra ut sammen. Vi var med på aggregat, hvor både Marie Payan og Ivan Dujmusic var der for å printe. Vi kunne velge farge, men også gjennomsiktighet og hvor mye avstand fargen har mellom seg sånn at det nesten kan se ut som et prikkete mønster. Det var hver av oss sitt valg og derfor er alle unike. Samme som dagen før var det god stemning.

Sette opp utstillingen, 7. november

Denne dagen var den siste dagen før vi fikk vise frem det vi har laget. Vi begynte med å lære hvordan vi binder bøker for å senere binde fanzinene. Vi lærte å binde «saddle stitch» og «Japanese stab binding». Ikke så veldig vanskelig, men overraskende gøy. Vi spiste for å få energi for å etterpå fortsette med å sette opp plakatene, og binde sammen fanzinene. Vi la alt på gulvet for å se hva som så bra ut sammen, og hang opp det som skulle henges opp og etterpå bandt vi sammen fanzinene. Med fanzinene lagde vi en overgang mellom de forskjellige risoverkene. Hvor det startet med en farge og stoppet i midten før det gikk tilbake til den originale fargen.

Teksten er skrevet av Framtiderne-ambassadør Maria Brizida Inacio dos Santos Carvalho.